原標題：新作《一夢·如是》本周亮相廣州大劇院

　　《一夢·如是》上下篇呈現(xiàn)兩種不同視角，是對同一題材的抽象和具象的解讀。

　　舞劇《青衣》之后時隔三年，王亞彬帶著新作《一夢·如是》再度來到廣州。這部以鳩摩羅什的經(jīng)歷為題材創(chuàng)作的舞劇中，有著時間和空間的回放與停頓、夢境和現(xiàn)實的重現(xiàn)與轉(zhuǎn)換，舞臺、歷史、現(xiàn)實和故事同時呈現(xiàn)，給人以不少遐想空間。昨天剛到廣州的王亞彬接受記者專訪，她說自己此前就有過想要以絲綢之路為題材創(chuàng)作的想法，“于我看來，絲綢之路上的人和故事，也是關(guān)于絲路本身的故事。這次以鳩摩羅什的人生歷程作為切入，他從龜茲沿河西走廊一路到長安，是想以他的人生軌跡，告訴人們，人生如同一場跋涉。無論到了什么時候都要記得自己的初心，即便是路途遙遠，有可能遇到艱辛，但是還是希望可以堅定自己的夢想�！�

　　在現(xiàn)實世界中，從2009年起，王亞彬就開始了“亞彬和她的朋友們”系列演出，到今年已經(jīng)是第十季了。談到十年來一路堅持，她則說自己現(xiàn)在變得更加開放和平和了。幾乎把所有生活都獻給了舞蹈的她表示：“我覺得舞蹈讓我看待世界的眼光變得非常美好，要是全地球人都熱愛舞蹈，那得是一個多棒的世界�。　�

　　關(guān)于《一夢·如是》：劇中的時代和表達跟現(xiàn)代人沒隔閡

　　將于9月6-7日在廣州大劇院上演的《一夢·如是》，是“亞彬和她的朋友們”系列演出之一。作品以當代視角講述譯經(jīng)大師鳩摩羅什的故事，王亞彬是該劇其中一位編舞家之一，跟她合作的是日籍舞者平原慎太郎。談到這樣的合作方式，王亞彬說：“一方面我們是對各國青年藝術(shù)家都有著比較密切的觀察，我也希望通過這樣的合作，去溝通和了解不同國家的人們的編舞理念。另一方面，從文化背景的理解上說，（中國舞者）跟日本舞者有共通、也有不同，希望從不同的視角對同樣的故事進行呈現(xiàn)”。

　　作品的上篇由平原慎太郎編舞，身處當下的現(xiàn)代人在舞臺上讀書，現(xiàn)代都市下，莫名的孤獨，孱弱的身體，微弱的欲望，迷失的自我，卻仍然在努力找尋。王亞彬編舞的下篇中，舞者回到過去，沿著鳩摩羅什向往神秘土地的蹤跡，經(jīng)歷了人生的苦難、困厄，直至化解。

　　王亞彬說，作品去年北京首演后，觀眾有他們自己的喜好，“有人可能很喜歡上半場，有人喜歡下半場。每個人的理解不一樣。有觀眾覺得，上半場仿佛看到了眾多的、五彩繽紛的人生，下半場則是將群體集中在了個體身上，但這個個體其實也具備一定的代表性。我覺得就是一個相對抽象和相對具象的高度統(tǒng)一”。

　　實際上，在投入編舞之前，王亞彬和平原慎太郎在編舞結(jié)構(gòu)、動作語匯的風格上有過特別的探討，值得留意的是，上下半場其實有著極其強烈的呼應(yīng)以及內(nèi)在的邏輯。“對普通觀眾來說，他會覺得非常緊湊，節(jié)奏非�？廴诵南�，一直到最終的結(jié)尾，他和這個舞劇的時代和表達沒有任何隔閡，很容易地被接受”。

　　王亞彬認為，無論是什么題材的創(chuàng)作，自己都希望可以和當下觀眾產(chǎn)生聯(lián)接�！斑@個作品其實就是從時間長河中兩個不同的點來進行切入，他（平原慎太郎）所呈現(xiàn)的是現(xiàn)代人的一個視角，我來做鳩摩羅什這部分。同時我們保留了一個現(xiàn)代城市青年的角色，從頭一直貫穿到尾，希望可以透過去觸摸過去的故事，給我們現(xiàn)代人帶來什么啟迪”。

　　關(guān)于舞蹈創(chuàng)作：開放和平和的心境很重要

　　作為成名已久的古典舞演員，在網(wǎng)絡(luò)上，王亞彬表演《扇舞丹青》《驚鴻舞》的視頻一直以來有著很高的點擊量；而近年來她更多通過將中國傳統(tǒng)舞蹈及當代西方舞蹈糅合在一起，在國際上收獲了很高的評價。她被德國媒體譽為“亞洲最重要的舞者之一”。2017年，她還參與了英國國家芭蕾舞團的制作《她說》，是這部獲獎作品的三位主創(chuàng)編舞之一。

　　王亞彬自認是一個在思想上很開放人，“雖然我的背景是中國古典舞，但是我沒有把自己僅僅局限在這個舞種。因為我覺得舞蹈是非常豐富多彩的藝術(shù)形式，同時作為編舞或舞者，他應(yīng)該有能力去駕馭不同風格和題材的作品，而不是僅僅定性為中國古典舞舞者或者編導(dǎo)”。

　　啟發(fā)她開啟這方面的探索的，是在2013年，王亞彬和比利時當代編舞家西迪·拉比·徹克奧維一起創(chuàng)作了舞劇《生長》。徹克奧維是當今舞壇炙手可熱的編舞家，其著名作品包括與少林寺武僧合作的現(xiàn)代舞《Sutra》。“我是他合作過的第一個中國舞蹈家。與他的合作讓我打開了對于當代舞的認識和理解，當然他也從和我們的合作中了解到很多中國的傳統(tǒng)文化，比如太極、針灸啊。在這之后，我不斷和一些當代舞編導(dǎo)、舞者合作，還包括跟英國國家芭蕾舞團的合作。在不斷創(chuàng)作過程中，你會結(jié)識更多的優(yōu)秀藝術(shù)家，從而打開你的視野，拓展你對舞蹈的創(chuàng)作題材以及方式�！�

　　這次《一夢·如是》創(chuàng)作也是如此，為了這部作品，王亞彬走訪了絲綢之路上的一些城市，從新疆庫車、克孜爾石窟，到敦煌莫高窟、榆林石窟等，“當你身臨其境的時候，你更能感受到傳統(tǒng)文化的力量，這對于我來說有特別強烈的震撼。再有就是通過了解鳩摩羅什的思想，我也希望在這個年紀，可以有更加平和與開放的心境。因為對于藝術(shù)者來說，開放和平和的心境其實是挺重要的。你要保持一個特別安靜的內(nèi)心狀態(tài)，就是不浮躁，沉淀下來思考和創(chuàng)作作品�！�

　　過去十幾年一直在不斷跳舞、編舞的王亞彬，也笑說自己“舞蹈之外還有什么嘛”！說到現(xiàn)在的生活，她認為，“對于我來講，舞蹈已經(jīng)是我生命里流淌的血液了，所以從來沒有特別考慮過舞蹈之外或者之內(nèi)的世界，界限在我這兒好像已經(jīng)非常模糊了。因為真的當你走進這個舞蹈世界里的時候，我會覺得舞蹈讓我看待世界的眼光變得非常美好，非常向上，特別希望就是——哎呀這要是全宇宙或者是說全地球人都熱愛舞蹈，那得是一個多棒的世界��！”（黃文浩）